0дней
4часов
26минут
34секунд

Подпишись на 2025 год со скидками до 57% и получи гарантированные подарки на сумму 55€!

Подписаться на журнал
10 работ Рижской биеннале. 2000 бревен, танцующий ортез и поющий горшок
фото: пресс-материалы
Стиль жизни

10 работ Рижской биеннале. 2000 бревен, танцующий ортез и поющий горшок

Anda Spriņģe

Otkrito.lv

Jeļena Vlasova

Otkrito.lv

20 августа на территории бывшего индустриального Рижского порта Андрейсала открылась Вторая Рижская международная биеннале современного искусства RIBOCA2 - одно из немногих в этом году арт-мероприятий, которое проходит "живьем". Впрочем, из-за пандемии оно все же было вынуждено несколько изменить свой формат: сроки биеннале сократились с пяти месяцев до трех недель (20 августа - 13 сентября), количество участников уменьшилось, а общение с гостями, беседы и лекции ушли в онлайн. Тем не менее, экспозиция под девизом "...И вдруг все расцвело" (строчка из стихотворения Мары Залите) получилась весьма впечатляющей. Из 65-ти работ, представленных на RIBOCA2, мы выбрали десять, которые, на наш взгляд, непременно стоит увидеть. Познакомьтесь с их авторами.

1. БРИДЖЕТ ПОЛК (США)

Последние десять лет эта художница превращает кирпичи и камни в эфемерные, построенные словно силой колдовства, скульптуры. Они существуют порой всего несколько секунд, рассыпаясь на мелкие детали, а иногда стоят и по многу месяцев. В своих работах, представляющих собой результат взаимодействия человеческой воли, свойств минералов и законов физики, Бриджет говорит о поэзии руин и раскрывает тему устойчивости. Многочасовые поиски баланса и принятие неизбежности разрушения композиции – неотъемлемая часть этого медитативного перформанса. Скульптуры можно разглядывать и сами по себе, но лучше все же понаблюдать, как их собственноручно создает автор (21, 22 и 23 августа, сеансы в 12-14, 15-17 и 18-20 час.).  

фото: пресс-материалы
фото: пресс-материалы

2. ВАЛДИС ЦЕЛМС (Латвия)

Валдис Целмс – пионер латвийского кинетического искусства. Многие из его проектов, к сожалению, так и остались на бумаге. Специально для RIBOCA2 художник реализовал две масштабные идеи, задуманные им еще в 70-е годы. Одна из них – Pozitron, вращающаяся скульптура из металла и пластика диаметром 3,5 метра со световыми эффектами, напоминающая о движении и энергиях за пределами человеческого восприятия (изначально она должна была быть установлена на одном из крупных советских предприятий, символизируя достижения науки, но этот проект так и не был воплощен в жизнь). Вторая работа Целмса, которую можно увидеть на RIBOCA2, - захватывающая оптическая инсталляция "Ритмы жизни", от которой в буквальном смысле слова кружится голова и захватывает дух. Предупреждаем: особо впечатлительные могут войти в состояние транса. 

фото: пресс-материалы

3. ХИШАМ БЕРРАДА (Франция/Марокко)

Этот художник и ученый в одном лице занимается изучением природных процессов и конструированием климатических условий. Помещая различные природные частицы и материалы в огромные стеклянные аквариумы, он создает некие таинственные микрокосмы с постоянно меняющимя пейзажем. Эта работа под названием Présage («Предзнаменование») как нельзя лучше соответствует идее RIBOCA2 - попытке увидеть в нынешнем контексте экологических, экономических и политических перемен новые позитивные сценарии будущего. К сожалению, из-за ограничений, связанных с коронавирусом, сами аквариумы зрители не увидят, но за жизнью таинственных микрокосмов можно наблюдать на большом экране. Захватывающее зрелище! 

фото: пресс-материалы


4. ЭРИКА ЭЙФЕЛЬ (США)

Эрика считает себя «объектосексуалом» (так называют людей, которые испытывают влечение к неодушевленным предметам) и верит, что предметы могут обладать душой. В 2007 году, после продолжительного романа с железными мостами, Эрика вышла замуж за Эйфелеву башню и официально сменила свою фамилию Лабри на Эйфель. Затем стала двукратной чемпионкой мира по стрельбе из лука, находясь в романтических отношениях с этим спортивным снарядом. А чтобы реализовать свое влечение к истребителю F-15, она поступила на службу в Военно-воздушные силы США. Была у нее связь и с Берлинской стеной, длившаяся двадцать лет. Сейчас Эрика готовится к соревнованиям на любимом лонгборде и встречается с подъемным краном. Некоторые из ее объектов страсти представлены на выставке в Риге. 

фото: пресс-материалы
фото: Jeļena Vlasova


5. ЛИНА ЛАПЕЛИТЕ И МАНТАС ПЕТРАЙТИС (Литва)

Лина Лапелите была одним из авторов литовского национального проекта, победившего в 2019-м году на 58-й Венецианской биеннале современного искусства. Для Рижской биеннале Лина в сотрудничестве с Мантасом Петрайтисом создала на воде перед главным зданием биеннале инсталляцию «Потоки» из 2 000 бревен. Монументальный объект в виде плавающего острова напоминает о многовековой связи Риги с лесной промышленностью Европы. Начиная со Средних веков лесоматериалы Балтийского региона сплавлялись вниз по течению Даугавы в западные страны для строительства домов и кораблей. Лесосплавщики, управлявшие огромными плотами, научились взаимодействовать с рекой. Но в 1974 году все изменилось – река была перегорожена плотиной для строительства Рижской ГЭС.

фото: Jeļena Vlasova

6. БЕРЕНИС ОЛМЕДО (Мексика)

Что такое норма и что есть отклонение от нормы? Кто определяет границу, отделяющую одно от другого? Беренис Олмедо критически относится к подобному делению. В своем творчестве она отталкивается от идеи о том, что источник наших сил не в биологических и эстетических стандартах, а в многообразии. На биеннале Беренис покажет четыре детских ортопедических ортеза, которые при помощи электронных механизмов оживут и исполнят некое подобие танца. Создавая существа, в которых соединяется органическое и механическое, Олмедо исследует надчеловеческие аспекты общества.

фото: пресс-материалы

7. ТОМАС САРАСЕНО (Аргентина/Италия)

 В своих работах он соединяет инженерию, архитектуру, биологию и антропологию. В 2007 году Томас Сарасено увлекся поиском путей этического взаимодействию с атмосферой. Вскоре у него появилось много единомышленников, которые объединились в международное мультидисциплинарное сообщество Aerocene. В этом году Aerocene запустило воздушный шар Aerocene Pacha, работающий за счет солнечного тепла и воздуха. Сарасено пролетел на нем над всей Аргентиной, установив шесть мировых рекордов – по продолжительности, дальности и высоте полета на шаре без использования лития, солнечных батарей, гелия или ископаемого топлива. На этом же шаре художник должен был прилететь и в Ригу. Но - не случилось. Летательный объект привезли отдельно, в сдутом виде. Правда, организаторы обещают, что шар все-таки надуют и он над Ригой еще полетает... если, конечно, до нас доберется сам автор проекта. Следите за информацией на сайте биеннале.

фото: пресс-материалы

8. ОЛИВЕР БИР (Великобритания)

Известный изограф и композитор из Великобритании Оливер Бир уже давно собирает звуки, которые издают различные предметы. В его инсталляциях звучали и пустые банки из-под кока-колы, и старинные китайские вазы, и детские игрушки. На сей раз художник собрал голоса предметов домашнего обихода - фарфоровой чашки, самовара, керосиновой лампы и т.д. Звуки транслируются при помощи микрофонов, которые установлены рядом с предметами, а иногда и внутри них. Хотите услышать, как поет ночной горшок?..

фото: пресс-материалы
фото: Jeļena Vlasova

9. ЯАНУС САММА (Эстония)

Проект “Рижские открытки” посвящен теме круизинга (поиск сексуальных партнеров в общественных местах) в Риге в советские годы. Выставка вдохновлена дневниками Каспарса Ирбе (1906-1996), рядового рижского клерка, который много лет вел личный дневник. Помимо обыденных тем, он там описывал местную гей-сцену и свои многочисленные гомосексуальные встречи в общественных местах Риги и Юрмалы. 

фото: Jeļena Vlasova

10. MAREUNROL”S (Латвия)

Латвийский дуэт модельеров-концептуалистов создал коллекцию предметов одежды и аксессуаров из старого армейского сукна. Эта ткань в свое время предназначалась для пошива формы советских солдат и была обнаружена на складе одной из рижских швейных фабрик уже после того, как Латвия обрела независимость. В своей коллекции Роланд Петеркопс и Марите Мастиня-Петеркопа переосмыслили тему войны и мира, создав остроумные вещи в стилистике postmilitary - одновременно художественные и утилитарные, эстетские и практичные. 

фото: Jeļena Vlasova
фото: Jeļena Vlasova

Более подробная информация о выставке, ее программе и участниках на сайте: rigabiennial.com и в социальных сетях @rigabiennial