С 20 августа по 13 сентября 2020 для публики откроется RIBOCA2

ПРИДУМАТЬ БИЕННАЛЕ ЗАНОВО

Еще на стадии разработки проекта куратор Ребекка Ламарш-Вадель предложила поразмышлять о конце мира, в котором мы живем, и исследовать возможности построения нового мира, где будет место для иных голосов, эмоций и новых способов выстраивать отношения. Так биеннале стала альтернативой потоку нарративов о безнадежности, приняв концепцию «новой зачарованности» за смысловую основу для построения таких вариантов настоящего и будущего, которые бы отвечали нашим чаяниям. Выставка и вдруг все расцвело с самого начала развивалась в контексте Латвии и Балтийского региона, где за века оккупаций, войн и экономических потрясений мир рушился неоднократно. По словам Ламарш-Вадель: "Глобальный кризис, о котором размышляли авторы выставки, уже случился, что дает нам нетривиальную, требующую больших усилий, и, в то же время, историческую возможность сделать RIBOCA2 еще более важной и актуальной. Пандемия коронавируса ставит под сомнение привычные нам способы выстраивать и понимать отношения, а мы тем временем осознаем что, подвергаясь видимым и невидимым воздействиям, являемся действующими фигурами куда более сложного и разнообразного ландшафта, нежели пространство наших тел и сознаний".

ЭКСПОЗИЦИЯ

На подходе к территории RIBOCA2 в Андрейсале посетителей встречает серия стихов на рекламных щитах (работа Ханне Липпард). Эти тексты напоминают о “бесконтактных” отношениях, на которых строится этот мир, с его скоростью и эфемерностью, а также нашей отдаленностью друг от друга. Минуя ворота, ведущие к этой огромной территории, посетители заходят в первый ангар, где их встречает монументальная радужная скульптура Уго Рондиноне life time. Эта работа предлагает новый взгляд на наше понимание времени и существования. Поскольку привезти оригинал было невозможно, новую версию произведения произвели из доступных в Риге материалов. Работа служит прологом к выставке-одиссее. Переступив порог, посетители попадают в пространство с камнями и щебнем, которые остались после сноса зданий в разных районах Риги. Бриджет Полк – художница, которая– каждый день балансирует камни и превращает их в эфемерные, построенные как будто силой колдовства скульптуры, которые держатся в, казалось бы, невозможном равновесии и говорят о поэзии руин и создании новых миров.

Продолжая движение по площадке, зрители видят инсталляцию художницы Лины Лапелите и архитектора Мантаса Петрайтиса, созданную из двух тысяч бревен, расположенных в водах Даугавы. В своей работе они воссоздали средневековые практики сплава древесины, характерные для торговавшей лесом Риги – когда сплавщики балансировали на плывущих по течению бревнах. В фокусе этой работы - отношения между людьми, природными ресурсами и силой реки.

Самая крупная площадка биеннале – здание бывшего порта, где выставлено 36 работ. Валдис Целмс – первопроходец латвийского кинетического искусства – реализовал два проекта, задуманных еще в 1970-е: крупномасштабные кинетические скульптуры, цель которых напомнить о космических движениях и энергиях за пределами человеческого восприятия. Инсталляция Павла Альтхамера теперь представляет собой просторный пустой зал выставочного пространства, который будет постепенно заполняться рисунками, созданными посетителями. Изначально планировался праздничный коллективно-дионисийский сеанс рисования в вечер открытия выставки, но концепцию пришлось поменять.

Используя вязание для объяснения сложной математической теории, перевернувшей представления о мире, Дайна Тайминя фактически на пальцах  объясняет геометрию хаоса и беспорядка. На протяжении нескольких месяцев принять участие в проекте художницы мог любой желающий, в результате чего участники со всей Латвии и из всех уголков земли, включая США и Австралию, прислали более 600 вязаных изделий. Аугустас Серапинас изначально планировал разместить на выставке сотни снеговиков, собранных на рижских улицах, как дань уважения акту творчества, в котором индивидуальное воображение сочетается с ресурсами Земли. Из-за беспрецедентно теплой погоды снега в этом году не было, и Серапинас, поработав с жителями города над созданием снеговиков из грязи, приглашает нас пофантазировать о том, какие ритуалы заменят традицию снеговиков, когда снега станет совсем мало.

Из-за резкой остановки мировых шестеренок и систем производства было невозможно привезти, завершить или даже начать производство некоторых работ. Например, произведение Маргарит Юмо предстанет в виде экскурсии с описанием отсутствующей работы - монументальной скульптуры погруженных в воду частей тела умирающего кита. Вдохновением для этой работы послужила гипотеза, что изменения климата могут привести к повышению духовности среди животных.

На протяжении трех недель выставки перформансы (Бриджет Полк, Доминика Ольшовы, IevaKrish, Бендик Гиске, Нина Байер и Дора Будор), лекции художников (Лина Лапелите, Маргарит Юмо, Валдис Целмс, Оливер Бир, Томас Сарацено, Эмануэль Кочча, Яаанус Самма с Уку Лемпер и Инетой Липше, а также продолжение серии онлайн лекций и бесед биеннале с Джеком Хальберстамом, Эйвери Гордон и Венсиан Депре), экскурсии и публичные программы  будут проводиться с соблюдением всех мер безопасности и социальной дистанции. В воскресенье, 23 августа, пройдет специальный семейный день RIBOCA2 – целый день мероприятий и мастер-классов для родителей и детей.

АДРЕЙСАЛА – МЕЖДУ РУИНАМИ И РЕСТАВРАЦИЕЙ

Частично заброшенный полуостров Андрейсала представляет собой что-то среднее между руинами и стройплощадкой, что отражает нынешнее положение вещей в мире. Район служит метафорой разрушения утопий Нового времени, советских идеалов и капиталистических надежд, и перекликается с нашими нынешними задачами: найти способ жить в этом мире в новую эпоху, сохраняя связь с нашим общим наследием. Для RIBOCA2 Андрейсала раскроется как никогда прежде, широкая публика получит доступ на закрытые ранее территории в рамках выставочного проекта, реализованного в сотрудничестве с архитекторами LLRRLLRR (Лаурой Линси и Роландом Реемаа). Рассчитанное на 4-5 часов блуждание по маршруту выставки задумано как встреча с иными ритмами, прогулка среди современных руин и приглашение поразмыслить о том, какой мир вырастет из этих руин. Художественные работы установлены под открытым небом вдоль набережной, просто на земле, на лужайках и пустырях, на бывшем поле для пейнтбола, а также в помещениях: от ангара до здания порта – главной площадки RIBOCA2.

НЕ ТОЛЬКО ВЫСТАВКА

К открытию выставки будет издан путеводитель, разработанный совместно с дизайнерами The Laboratory of Manuel Bürger / Collaboratoires MB. Полный каталог выйдет осенью 2020 года.

В рамках проекта в 2021 году выйдет полнометражный фильм, который будет частично снят на открытии выставки, где посетители смогут выступить в качестве актеров. Ребекка Ламарш-Вадель, как художник-постановщик, сценарист и со-режиссер картины, пригласила известного латвийского режиссера Дависа Симаниса выступить со-автором фильма.

Расширяя кураторскую концепцию и вдруг все расцвело за пределы основных выставочных площадок, биеннале сотрудничает с тремя местными ресторанами и их шеф-поварами: это Mazā Terapija, Casa Nostra и 3 pavāru restorāns. Каждое из заведений вступит в свой диалог с кураторской концепцией, представляя вкус «новой зачарованности миром», воплощённый в полезной и вегетарианской пище.Андрейсала. Предоставлено Рижской Международной биеннале современного искусства.