Женщина без лица. Женщина с тысячью лиц
Одна из самых влиятельных и титулованных художниц современности, американка СИНДИ ШЕРМАН вот уже более сорока лет снимает исключительно селфи. При этом ее фотографии продаются по цене, сравнимой со стоимостью шедевров мастеров эпохи Возрождения.
Животик втянула, спинку выгнула, губки надула… Кто из нас не делал селфи! Как же нам хочется оставить в истории свое изображение, да чтоб на нем мы выглядели еще лучше, привлекательнее, сексапильнее, чем в жизни. А вот Синди Шерман использует селфи совсем для других целей. Она не любит, когда ее называют фотографом. Шерман – художница-перформансистка, которая просто использует фотоаппарат в качестве орудия труда. Поэтому и оценивать ее произведения надо не по критериям классической фотографии, а по мерке постмодернистского искусства. Примеривая на себя различные образы, скрываясь за гримом и одеждой, она тем самым пытается разобраться в окружающем мире и вскрыть свои собственные фобии и страхи. «Никто из моих персонажей не является мной. Они могут быть кем угодно, только не мной. Если в них появляется нечто близкое мне, я от них отказываюсь», – говорит художница.
Синди снимает только себя, но это не портреты, а скорее антипортреты. Ни один из них не позволяет нам понять, как же она выглядит на самом деле. И если бы не репортажи с ее выставок и не телеинтервью, мы так и не знали ее в лицо. А лицо у нее, кстати, «никакое»: незапоминающееся, с мелкими, словно стертыми чертами, легко поддающееся любым трансформациям при помощи грима – идеальное лицо для актрисы. Подобным типом внешности обладают, например, Кейт Бланшет и Хелен Миррен. Неслучайно первым громким проектом Шерман стала серия «Кадры из фильмов без названия», в котором она перевоплощалась в героинь старых кинолент.
Начался этот проект в 1978-м и продлился несколько лет – сначала на черно-белой пленке, затем на цветной. Глядя на эти снимки, ты испытываешь мучительное дежавю, пытаясь вспомнить, в каком же фильме ты видел нечто подобное. Но весь фокус в том, что ни в каком!
Все эти фильмы вымышленные, хотя их героини стопроцентно узнаваемы: вот роковая соблазнительница, вот женщина на грани нервного срыва, а вот несчастная запуганная провинциалка, которая вот-вот станет жертвой маньяка… И это все – Синди Шерман. В своих работах она едина во всех ипостасях: фотограф, модель, стилист, визажист, парикмахер. Сначала это делалось из экономии, потом стало творческим принципом.
Серия «Портреты старых мастеров» тоже была своего рода игрой в цитаты, только теперь уже из классической живописи. Шерман предстает на них в образах героев (как женщин, так и мужчин) с полотен Боттичелли, Энгра, Караваджо. В отличие от глянцевых журналов, где часто можно видеть подобные перевоплощения (российский «Караван историй» эксплуатирует эту тему из номера в номер уже второе десятилетие), Шерман сознательно уходит от гламура и «красивости». У нее грубый грим, грубые аксессуары, часто какие-то громоздкие муляжи и протезы (например, накладная женская грудь, которой она кормит пластикового пупса, или резиновая голова Олоферна, напоминающая реквизит из хоррор-фильма). Синди – яркий представитель постмодернизма, который не признает деления искусства на «высокое» и «низкое». К классике Шерман относится без всякого пиетета, перемешивая ее с масскультом и всевозможным трэшем. Это не пародии на картины великих мастеров прошлого, а попытка увидеть в знакомых, набивших оскомину образах новый смысл, постижение которого приводит зрителя к самым противоречивым эмоциями – от веселья до брезгливости и ужаса.
В середине 70-х, еще на заре своей карьеры, когда Синди Шерман только нащупывала свой путь в искусстве, она создала серию Cover Girl. Каждая из этих работ представляла собой триптих: слева – оригинальная обложка (в данном случае журнала Vogue с лицом культовой модели Джерри Холл), посередине – мастерская имитация с лицом Синди, а справа – тот же образ, но слегка трансформированный (иногда Шерман это делала с юмором, иногда довольно зло). Подобные роли она примеривала на себя не просто шутки ради, а для того, чтобы раскрыть сущность всепроникающих клише и стереотипов массовой культуры. Ведь все мы кому-то подражаем, вольно или невольно. Так бываем ли мы на фотографиях настоящими?
В серии «Голливуд/Хэмптон» Синди Шерман создала галерею узнаваемых типов женщин, променявших молодость и красоту на благосостояние и безделье. Там были довольно гротескные персонажи – стареющая кинозвезда, молодящаяся миллионерша, безвкусная блондинка с автозагаром… Женское старение, страх перед увяданием и смертью, невозможность повернуть время вспять ни за какие миллионы – весьма болезненная тема в обществе, где царит культ вечной молодости и красоты. Кстати, в этом проекте Шерман впервые стала использовать дорогой реквизит. Если раньше почти всю одежду для съемок она покупала в секонд-хэндах, то теперь с ней стали сотрудничать модные дома. Хотя никаким гламуром там, разумеется, и не пахло. «Я хотела сделать по-настоящему уродливые снимки», – говорила впоследствии художница.
Еще одна известная серия работ Синди Шерман – «Клоуны». Обычно художники стараются представить клоунов фигурами печальными, если не трагическими. У Шерман же они довольно зловещие – ни капли сентиментальности и юмора. Художница уверяла, что «за одним из этих угрожающих образов может скрываться алкоголик или даже растлитель малолетних». Но при этом она пытается разглядеть за устрашающими масками человека: если приглядеться, то на этих разукрашенных лицах можно увидеть уставшие, слегка покрасневшие глаза – единственную натуральную часть лица. Кстати, бьюти-индустрия по достоинству оценила сложный грим этих работ: в 2011 году клоунские снимки Шерман стали «лицами» рекламной кампании косметики M.A.C.
«Когда я училась в школе, меня раздражало отношение к искусству, как к чему-то сакральному. Мне хотелось делать то, что другие могли бы воспринимать непосредственно, для чего не нужно читать специальных книги. Мне хотелось, чтобы любой человек мог оценить то, что я делаю, даже если он не в состоянии понять смысл моих работ. Мне хотелось, чтобы люди могли что-то вынести из них для себя. Вот почему я решила обратиться к имитации явлений культуры, к ироническому их обыгрыванию», – объясняет Синди Шерман свой творческий принцип. Ирония в ее работах довольно часто бывала злой, но в последние годы художница, судя по всему, несколько смягчилась. Может быть, в ее душе наступила долгожданная гармония?..