фото: пресс-фото
В Музее моды в Риге пройдет выставка «От Фортуни до Версаче. 100 лет итальянской моды»
Rocco Materap
Стиль жизни
10 марта 2020 г., 17:34

В Музее моды в Риге пройдет выставка «От Фортуни до Версаче. 100 лет итальянской моды»

Otkrito.lv

С 9 апреля 2020 года в Музее моды посетители смогут посмотреть выставку «От Фортуни до Версаче. 100 лет итальянской моды». На выставке будут представлены ценные экспонаты из коллекции Александра Васильева, а также из коллекции Музея моды – шедевры, созданные итальянскими дизайнерами на протяжении века.

Александр Васильев открыл в Музее моды в Риге выставку «Блеск 80-х»

gallery icon
83


В ХХ веке Италия завоевала титул самой стильной страны, и сегодня Милан является признанной столицей моды наряду с Парижем, Лондоном и Нью-Йорком. В названии выставки не случайно упомянуты два имени: Мариано Фортуни –блестящего художника-изобретателя, творившего в начале ХХ века в Италии, и известного современного дизайнера, олицетворяющего постмодернистский подход к культурному наследию. Выставка позволит получить представление об изменчивых тенденциях моды на протяжении ХХ и начала ХХI века. Посетители смогут проследить историю возникновения современной итальянской моды: постепенный выход из тени Парижа, возвращение статуса законодателя моды и прорыв в индустрии, который сочетает современные методы ведения бизнеса с богатыми традициями и опорой на семейные связи. 

фото: пресс-фото
Calabri

Италия – родина европейской моды со времен эпохи Возрождения, когда шелковые ткани из Венеции, Флоренции, Генуи и Милана были самым желанным и дорогим товаром. Даже в ту пору, когда столицей моды был Париж, Италия продолжала привлекать и вдохновлять: молодые люди отправлялись в так называемый “Grand Tour” – путешествие по континентальной Европе, неотъемлемой частью которого было посещение Италии. 

фото: пресс-фото
Longo Comollo

Богатства культуры, искусства и истории Италии вдохновляли многих мастеров. Так испанский художник, изобретатель и дизайнер нарядов Мариано Фортуни (1871–1949) большую часть жизни работал в своем дворце в Венеции. Вдохновившись античной культурой, он в начале ХХ века создавал свои знаменитые платья-туники (уникальный метод плиссировки его тканей до сих пор не разгадан). А для прекрасных бархатных нарядов с набивным, как бы состаренным узором, Фортуни черпал вдохновение в роскошных венецианских тканях эпохи Возрождения. 

фото: пресс-фото
Mariano Fortuny

В начале ХХ века текстиль и кожа в Италии производились в небольших мастерских, где особое внимание уделялось качеству и уникальным технологиям. Такие известные предприятия как “Gucci”, “Prada”, “Trussardi” и “Fendi” в первые десятилетия ХХ века начинали именно в качестве производителей кожаных изделий, а великий Сальваторе Феррагамо (1898–1960) уже в 20-е годы создавал обувь для голливудских звезд. И сейчас многие старейшие бренды являются семейными предприятиями – нетипичная для бизнеса, но характерная именно для Италии особенность, которая указывает на преемственность традиций и уважение к работе и достижениям предыдущих поколений.  

фото: пресс-фото
Versace

Хотя в начале ХХ века итальянские мужские портные еще копировали утонченный стиль лондонских костюмов от Севил Роу, а швеи заимствовали парижские модели, росло желание создавать свою, истинно итальянскую моду. Такая возможность появилась после Второй мировой войны, когда в разрушенной стране правительство сделало ставку на поддержку текстильной промышленности и производство кожаных изделий. 

фото: пресс-фото
Mariano Fortuny

В Италии появлялось все больше юных, талантливых и амбициозных дизайнеров. В 1951 году во Флоренции был организован показ итальянских домов моды специально для американских журналистов и закупщиков больших универмагов. Показ был очень успешным и широко освещался в прессе – именно этот момент принято считать началом современной итальянской моды. Италия наконец-то заняла достойное место на карте модного мира.  

фото: пресс-фото
Nina Ricci

Больше всего тогда, в середине ХХ века, всем понравилось сочетание аристократичной элегантности, качества и своеобразной, характерной именно для итальянской моды легкости “dolce vita”: ассоциации с солнцем, морем, отдыхом и приключениями… Мудро используя древние традиции изготовления одежды и обуви, новейшие технологические достижения, систему обучения дизайну в университетах, в окружении великолепных памятников культуры, Италия в течение ХХ века стала империей самых стильных модных товаров, найдя свою нишу между демократичной и спортивной американской модой и элитарной французской высокой модой. 

фото: пресс-фото
Dolce&Gabbana

От скульптурного Роберто Капуччи до минимализма Джорджо Армани, от голливудского шика сестер Фонтана до эталонных принтов Эмилио Пуччи, от вязаных изделий “Missoni” до барочной страсти Южной Италии в работах Джанни Версаче, Роберто Кавалли и “Dolce&Gabbana”, от элегантной сексапильности “Gucci” до всегда свежего взгляда на красоту от “Prada” – Италия завораживает, радует и делает мир более красивым. 

фото: пресс-фото
Emilio Pucci

Выставка «От Фортуни до Версаче. 100 лет итальянской моды» в Музее моды продлится шесть месяцев: от 9 апреля до середины октября 2020 года. Это уже восьмая выставка музея: в музее проходили выставки «Элегантность 30-х», «Тайны Востока. Западная мода и Китай», «Диор», «Золотые двадцатые», «1918. Роскошь свободы» и «Блеск 80-х», а до 30 марта в Музее моды еще можно посмотреть выставку «Дама в кринолине» – прекрасное посвящение моде середины 19 века.