Космос, хиппи, бэби-бум. Выставка в честь 1960-х в Рижском музее моды

В середине 1960-х годов мир заметно омолодился. Послевоенный бум рождаемости, так называемый бэби-бум, способствовал резкому увеличению молодежи в развитых странах. Например, в США в период с 1946 по 1964 год родилось 76 миллионов детей. А экономический рост способствовал тому, что у молодых людей появились собственные деньги, которые они могли тратить по своему усмотрению.

Произошла настоящая культурная революция, и мода стала одним из ее главных выражений. Неслучайно одним из самых ярких проявлений моды 1960-х годов стали мини-юбки - символ молодежного бунта и одновременно женской эмансипации. Изобретение этого революционного предмета одежды приписывают сразу двум дизайнерам - англичанке  Мэри Куант и французу Андре Куррежу, наряды обоих представлены на рижской выставке.

Противозачаточные таблетки, которые стали широко доступны в 1960-х годах, также сыграли важную роль в изменении моды. Женщины получили больше свободы в принятии решений в собственной личной жизни и карьере, что привело к тому, что мода стала более функциональной и удобной. 

Изменился идеал красоты. На смену женщине-цветку диоровской эпохи пришла “тростинка” Твигги, больше похожая на подростка или андрогина. Мода стала активно использовать идеи из различных художественных стилей и направлений - поп-арта, абстракционизма, психоделии и оптической иллюзии. 

Важной темой в моде 1960-х годов стал футуризм. Человек полетел в космос, высадился на Луне, и казалось, вот-вот выйдет на контакт с представителями внеземных цивилизаций. Такие дизайнеры, как Пьер Карден, Пако Рабан, Андре Курреж и другие были к этому готовы - они экспериментировали с новыми материалами и создавали футуристичные наряды, напоминающие космические костюмы.

Противоположной футуризму стала тема хиппи. “Дети цветов”, звали, напротив, не в будущее, а в прошлое, ближе к земле и первобытным культурам.

Этот стиль выражал желание мира и любви, отличался яркой цветовой гаммой, любовью к рукодельным техникам, психоделическим рисункам и этнике.

Но 1960-е были также и периодом расцвета буржуазной элегантности, которую представляли такие дизайнеры, как Эмилио Пуччи, Ирэн Голицина, Кристобаль Баленсиага, Жак Хейм, Олег Кассини (любимый дизайнер Жаклин Кеннеди) и другие. Помимо изысканных дневных костюмов и вечерних платьев, на выставке представлены аксессуары той эпохи - шляпки, сумочки, украшения, обувь.

Выставка в Рижском Музее моды позволяет увидеть все эти тенденции в одной экспозиции, где произведения высокой моды соседствуют с рукодельными техниками хиппи, а традиционные материалы - с нейлоном, акрилом и кримпленом.

Пожалуй, самый неожиданный экспонат выставки - платье из бумаги. В 1960-х подобные одноразовые изделия считались “модой завтрашнего дня”.

А самый ностальгический - бежевое платье из кримплена, созданное в конце 1960-х в ателье Baltijas Modes и дополненное югославскими лаковыми туфлями - мечтой всех модниц СССР времен товарного дефицита.

На выставке можно примерить стилизованную одежду 1960-х и принять участие в создании огромной фрески в стиле поп-арт.

Подробнее на сайте музея - fashionmuseumriga.lv