От балетного закулисья до страстей латвийской Маты Хари. Самые интересные выставки июля

Известно ли вам, что автор легендарного латвийского пятилатовика с Милдой и автор денежных купюр Российской империи, известных под названиями «катенька» и «петруша» (500 рублей с Екатериной II и 100 рублей с Петром I), – это один и тот же человек? Наш соотечественник Рихард Зариньш (1869 – 1939), выдающийся латвийский художник, график, популяризатор народного искусства и один из основателей Латвийской академии художеств. 4 июля в главном зале Латвийского национального художественного музея в его честь открывается выставка «О чем шумит латвийский лес».

Уроженец Видземе, Зариньш получил образование в Петербурге, окончив с отличием знаменитое училище им. Штиглица. В течение 20 лет в царской России он был главным художником по ценным бумагам и денежным купюрам.

Этим же продолжил заниматься и после возвращения в Латвию в 1919 году. Зариньш создавал графический дизайн для национальных ценных бумаг, монет, дипломов, почтовых марок, он является одним из авторов герба Латвийской Республики.

Но самое знаменитое его творение этих лет – монета достоинством в 5 латов, ставшая символом свободы и национального самосознания. Хотя изображенную на нем девушку многие называют Милдой, ее прототипом была 21-летняя Зелма Брауер, типографский корректор, – художник уверял, что был пленен ее молодостью, красотой и «чистотой сердца».

Рихард Зариньш был ярким представителем всех модных течений начала XX века – югенда, ар-деко, романтического реализма. Нынешняя выставка названа в честь его серии офортов, сделанных в период 1908–1930.  

lnmm.lv, c 4 июля по 18 октября

26 июня на 4 этаже Латвийского национального художественного музея открылась выставка известного латвийского художника Ромуальда Гейкина «Конвергенция. Живопись и акварели».

Слово «конвергенция» означает «слияние», «сближение» ( часто противоположностей). Так и творчество Гейкина – это во многом сочетание несочетаемого. Его творческий стиль и манера неоднократно менялись: абстрактные композиции 70-х совершенно не похожи на акварельные композиции последних лет.

Работы Гейкина требуют от зрителя эрудиции и напряжения ума – они вовлекают публику в интеллектуальную игру с образами русской иконы, античной и восточной культуры, цитатами из Шагала и Филонова.

 lnmm.lv, до 23 августа        

В Музее Романа Суты и Александры Бельцовой 7 июля открывается экспозиция «Во власти страсти. Аустра Озолиня–Краузе — писательница, меценат, шпионка». Выставка посвящена одной из ближайших подруг Александры Бельцовой, чья яркая и противоречивая фигура до сих пор вызывает множество споров.

Писательница, публицист, общественный деятель, сотрудник дипломатической службы Аустра Озолиня-Краузе (1890-1941) была не только убежденной «левачкой», коммунисткой, феминисткой и открытой лесбиянкой, но еще и двойным агентом – в 1920-е – 1930-е годы она сотрудничала сразу с двумя иностранными разведками одновременно (за что впоследствии получила прозвище «латвийской Маты Хари»).

В 1922-м году Аустра вместе с Райнисом была свидетельницей на свадьбе Александры Бельцовой и Романа Суты и всю жизнь поддерживала их искусство,  в частности, спонсируя их знаменитую мастерскую по росписи фарфора «Балтарс». Будучи весьма состоятельной дамой, Аустра финансировала и другие арт-проекты, предпочитая быть именно меценатом, а не просто коллекционером.

Именно на деньги Аустры заболевшая туберкулезом Бельцова отправилась лечиться на юг Франции. Биографы художницы убеждены, что улучшение состояния здоровья Александры произошло во многом именно благодаря усилиям Аустры.

Судьба Озолини-Краузе сложилась трагично: в июле 1941 года, опасаясь репрессий со стороны немецких оккупационных властей, она покончила жизнь самоубийством в своей квартире в Риге.

lnmm.lv,  с 7 июля по 21 ноября

В частном музее Happy Art Museum весь июль будет идти выставка-инсталляция белорусской художницы Марии Гвардейцевой «Ни объятий, ни поцелуев» (No hugs and kisses).

Как ясно из названия, экспозиция посвящена эпидемии короновируса и тому, как COVID 19 повлиял на нашу жизнь.

Зрителям предлагается совершить путешествие по четырем комнатам, в которых они смогут пережить различные опыты, связанные с недавней (и, увы, окончательно еще не закончившейся) эпидемией.

Виртуальный ужин при свечах в ZOOM’е, где пластиковые фрукты на столе символизируют невозможность настоящего живого общения...

Видеокадры из пустых аэропортов и инсталляция с игрушечными самолетиками – настоящие самолеты во время пандемии оказались бесполезнее игрушек...

Жутковатый репортаж из московской больницы, где еще неизвестно что действует на психику зрителей сильнее, – ежедневный ритуал облачения врачей в защитные скафандры или интервью пожилой женщины с синими губами, пережившей процедуру вентиляции легких и фактически вернувшейся с того света...

Стены четвертого зала украшает «гобелен» из резиновых перчаток и одноразовых масок. Как ни странно, это вселяет оптимизм: раз подобные вещи из предметов первой необходимости становятся арт-объектами, значит, жизнь входит в привычную колею...

c 1 по 27 июля, ул. Спорта, 2, тел. 29177748

9 июля в галерее  MuseumLV культурного центра GRATA JJ открывается долгожданная выставка «#4сцены», посвященная 25-летию Балтийского международного фестиваля балета ( увы, сам фестиваль в этом году по известным причинам пришлось отменить).

Экспозиция создает эффект погружения в закулисье театрального мира и пытается взглянуть на балет с двух точек зрения – как на мир красоты и волшебства и как на тяжелейший физический, душевный и эмоциональный труд артистов этого жанра. Среди экспонатов –как реальные балетные костюмы и реквизит, так и живописные работы на тему балета (в том числе таких классиков, как Джемма Скулме, Майя Табака, Алексей Наумов, Юрис Димитерс).  Пространство будет поделено на два импровизированных зала – парадный зал театра с чередой роскошных балетных пачек из «Лебединого озера» и репетиционный зал с видеохроникой «сладкой каторги» – будней артистов балета.  

museumlv.com

В этом году, в связи с эпидемией коронавируса, сроки Рижской фотографической биеннале несколько сдвинулись. Кульминация мероприятия состоится в сентябре и октябре, но некоторые экспозиции – в качестве разогрева – пройдут уже летом. В галерее Alma до 17 июля можно увидеть персональную выставку Тома Харьо – 24-летнего латвийского юноши, обладающего талантами с разных областях: он учится на актерском курсе Алвиса Херманиса и при этом успевает заниматься искусством и фотографией. 

В Выставочном центре Цесиса представлены работы финских фотографов Сааны Ванг и Артора Джесуса Инкеро – их экспозиция Transformācija x 2, посвященная сходству и различию культур Востока и Запада, продлится до 19 июля.

В Рижском музее фотографии до 19 июля проходит выставка «Сокровища фараона», на которой представлены оригинальные ассамбляжи Атиса Иевиньша, вдохновленные древним Египтом.

rpbiennial.com, fotomuzejs.lv

Напоминаем также, что в Музее декоративного искусства и дизайна продолжается нашумевшая выставка латвийско-американского дуэта керамисток Skuja Braden  «Самсара» (до 27 сентября), в художественном музее «Рижская биржа» – выставка японских деревянных гравюр XIX века «Кабуки. Японское искусство укие-э» (до 16 августа), а в Даугавпилсском центре им. Марка Ротко – ретроспектива выдающегося китайского художника-абстракциониста Сяо Циня «Мое начало – это мое завершение» (до 25 октября). (Подробнее об этих выставках  в нашем предыдущем обзоре).